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Alumno : Fabio Bertazzo 11/11/ Maestría : Lingüística Antropológica Escuela Nacional de Antropología y Historia Año Académico : 2022/
Resumen Capítulo 11 “ Verbal Art ” del texto de: Meakins F.,Green J.,Turpin M.,
“ Understanding Linguistic Fieldwork ”, 2018, ed. Routledge.
Introducción
Una gran ventaja del trabajo de campo es la variedad de usos lingüísticos a los que estás expuesto en la comunidad de hablantes. La poesía y el canto son ejemplos de lo que se denomina arte verbal, literatura oral o artes temporales. Otros tipos de arte verbal incluyen letanías, juegos de rimas para niños, cuentos cantados, poemas, eventos de discursos rituales, jingles publicitarios, encantamientos, amuletos y hechizos. En muchas culturas, la distinción entre poesía y canción no existe. Como tal, los musicólogos tienden a considerar la poesía y la canción como puntos de un continuo en lugar de categorías discretas. El arte verbal se puede considerar como un uso intensamente estructurado del lenguaje. Por intensamente estructurado queremos decir que está sujeto a estructuras que no son típicas del habla cotidiana. La ocurrencia de sonidos particulares, estructuras gramaticales o significados pueden regularse en el arte verbal. Por lo general, estos elementos se organizan con respecto a una línea. Por el contrario, las unidades del habla pueden tener cualquier longitud y ni siquiera necesitan estar compuestas por líneas. Al basarse en el concepto de línea, el arte verbal puede hacer uso de otras características poéticas como la aliteración y el paralelismo. En todas las culturas encontramos que las canciones desempeñan un papel en la transmisión de los valores de la sociedad. Algunos se comparten, comercializan o realizan con fines de lucro; otros son parte de prácticas religiosas, curativas o chamánicas y algunos simplemente se realizan como entretenimiento. ¿POR QUÉ DOCUMENTAR EL CANTO Y OTRAS ARTES VERBALES? Hay muchas razones por las que el arte verbal debe incluirse en su trabajo de campo lingüístico: 1) La canción es una instancia tanto del lenguaje como de la música que depende de las capacidades humanas compartidas. Para comprender la capacidad humana para el lenguaje, también debemos comprender la capacidad humana para la música. 2) Al igual que con la música, la interpretación del arte verbal suele ser una experiencia muy placentera.
3) Las formas de arte verbal a menudo se ven como el pináculo de los logros lingüísticos y musicales de una cultura, por lo que la comunidad puede desear mostrarlos a los forasteros (Evans, 2009). 4) Los beneficios y usos de las grabaciones de las artes verbales pueden ser mucho más evidentes para la comunidad del habla que las grabaciones del habla. La oportunidad de grabar canciones puede ser una gran manera de construir relaciones y devolver a la comunidad algo de gran valor. 5) Las canciones pueden ser el único medio de transmitir información social, cultural e histórica importante y reproducir el conocimiento y las normas de la sociedad. Pueden ser un espejo de las preocupaciones y valores de la comunidad, y pueden codificar respuestas emocionales a objetos y eventos. 6) Las canciones pueden contener vocabulario que rara vez se encuentra en el habla cotidiana, especialmente ideófonos y vocabulario emocional. También pueden revelar taxonomías y vínculos entre los paisajes naturales, sociales, metafísicos y míticos, codificados mediante metáforas y paralelismos (Epps & Ramos, 2017; Epps, Webster, & Woodbury, 2017). 7) En culturas donde el canto es una actividad de grupo, la interpretación de canciones puede ser un escenario espectacular para el uso del lenguaje. Los artistas y el público pueden negociar, elogiar, criticar y expresar expectativas, lo que proporciona datos valiosos sobre el uso del lenguaje y el léxico, muchos de los cuales serían difíciles de obtener a partir de la elicitación directa. 8) La canción puede brindar perspectivas particulares sobre aspectos clave del idioma y la cultura, y la relación entre ellos. 9) En contextos donde el idioma está en peligro de extinción o ya no se habla, la canción puede ser todo lo que se recuerda. Las canciones y sus plantillas pueden desempeñar un papel vital en la revitalización del idioma (Bracknell, 2017). Si bien estas iniciativas no siempre pueden revertir la marea del cambio cultural, el renacimiento de las canciones puede desempeñar un papel importante en la identidad cultural. La oportunidad de aprender de las grabaciones de archivo también puede inspirar nuevos géneros y canciones. 10) El arte verbal también puede arrojar luz sobre la fonología. Al igual que el habla, las personas tienen intuiciones sobre qué formas de arte verbal suenan bien y mal. Las formas en que se ponen música a las palabras (composición del texto) y cómo se forma el verso (métrica poética) están influenciadas por aspectos de la fonología. PREPARACIÓN PARA EL TRABAJO DE CAMPO SOBRE EL ARTE VERBAL Antes de ir al campo, averigüe si existe alguna documentación previa de las artes verbales en la comunidad o región lingüística. Recuerde que antropólogos, folcloristas, musicólogos, así como lingüistas, pueden haber registrado o descrito el arte verbal. Mire o escuche grabaciones anteriores de la región. Tenga en cuenta, sin embargo, que las canciones de hoy pueden ser diferentes a las del pasado, ya que la innovación y la creatividad suelen
En algunas culturas, se pagan honorarios u obsequios a los artistas intérpretes o ejecutantes o a los titulares de los derechos de autor por grabar canciones. Si este es el caso, hable con alguien en la comunidad sobre cuál podría ser la tarifa o regalo apropiado y quién debería ser remunerado. Es mucho mejor tener otros miembros de la comunidad presentes al grabar arte verbal. Los intercambios entre el artista y los miembros de la comunidad a menudo conducen a un evento mucho más rico. GRABACIÓN DE ACTUACIONES Es una buena idea filmar y grabar actuaciones en audio. Esto es claramente importante si las canciones van acompañadas de danza, acción ritual, actividades laborales regulares, juegos e instrumentos musicales. Pero incluso en el improbable caso de que casi no haya acción que acompañe al canto, las canciones pueden ser muy emotivas, y esto se puede ver en los rostros y gestos de los intérpretes. Una grabación de audio por sí sola no capturará las lágrimas y las sonrisas de un cantante. En el canto grupal, puede haber comunicación gestual y señales que permitan a los cantantes actuar en sincronía, aunque los propios cantantes pueden no ser conscientes de esto. REPRODUCCIÓN DE GRABACIONES Si es posible, reproduzca su grabación de la canción poco después de que termine la interpretación. Los cantantes no solo piden a menudo escuchar la grabación de inmediato, sino que esta es una excelente oportunidad para obtener una explicación de lo que significa la canción, así como comentarios, correcciones, adiciones o reflexiones sobre la interpretación. A medida que avanza la presentación, debe tomar notas sobre el número de canciones y tratar de identificar cualquier palabra o estructura, como líneas. Esto le ayudará a reproducir las canciones para el cantante y encontrar canciones específicas sobre las que desee comentar. Cuando reproduzca la grabación o lea sus notas, repase una línea a la vez, o use alguna otra división natural de la canción, para aclarar la forma y el significado. Si la práctica es repetir una canción o línea varias veces (pero posiblemente en diferentes estilos musicales), puede molestar al cantante que le pregunten "¿Qué significa eso?" cuando en realidad es la misma línea que acaba de explicar! Escucha atentamente y toma notas mientras grabas, ya que esto te ayudará a distinguir la repetición de las letras nuevas. TRANSCRIBIR EL ARTE VERBAL La tarea de transcribir y traducir canciones puede ser muy gratificante por su estimulante contenido intelectual y su maestría lingüística y musical. Tenga en cuenta, sin embargo, que en algunas culturas el derecho a traducir y trabajar en canciones puede depender del rol de una persona en la sociedad o su relación con canciones específicas. Además de las
restricciones sociales sobre quién puede trabajar en las canciones, en algunos casos el estilo en el que se presenta el arte verbal dificulta la transcripción. Por ejemplo, en el canto suave o en el canto grupal sin unísono, puede ser muy difícil, si no imposible, determinar el contenido lingüístico. Además, la brecha entre el contenido léxico de las palabras individuales y el significado transmitido por estas palabras juntas en una canción puede ser enorme. Recuerde que en las artes verbales, el mensaje referencial puede ser minimizado en favor de las dimensiones formales o estéticas, que pueden estar en el estilo o la fuerza emocional de la entrega. Obtener una explicación hablada o una versión en "lenguaje hablado" de las canciones en el momento de la interpretación será de gran ayuda en la tarea de transcripción y traducción. En las primeras etapas de la transcripción lingüística, es una buena idea distinguir las unidades de la interpretación, como una canción o un poema, del método de presentación, como cantar, cantar o hablar. Es posible que, en ocasiones, las personas hablen la canción y canten el discurso y, por lo tanto, su transcripción debería poder distinguir la letra de la canción de una palabra o frase cotidiana, y distinguir cantar o entonar de hablar. Las artes verbales a menudo se transmiten de una manera que difiere del habla (por ejemplo, cantadas, susurradas, recitadas) y, por lo tanto, es una buena idea mantener la transcripción de la canción interpretada separada de la transcripción de cómo la gente la explica o la “habla”. No es raro que estas dos versiones difieran, ya que es posible que sea necesario modificar las vocales para que la voz cantada se transmita en ciertos tonos y es posible que sea necesario sustituir, agregar o eliminar sílabas para adherirse a la rima u otros tipos de formas poéticas. En algunas culturas, el texto rara vez se pronuncia fuera del contexto ritual, por lo que puede editarse, contraerse o modificarse de diversas formas en las exégesis. Los patrones exclusivos de la canción, como la estructura de la línea, la repetición y el patrón de sonido, pueden ser aparentes solo en la forma cantada. Textos y variación Cuando se trata de identificar el texto y la música en una canción, puede haber diferentes opiniones entre la comunidad sobre cuáles son. Este suele ser el caso con dos o más instancias de lo que se considera la misma canción. En algunas culturas, las percepciones múltiples de los textos (y sus traducciones) son una característica de la canción, ya sea que esto se reconozca formalmente o no. Puede haber diferentes versiones de una canción (con diferentes palabras), pero los hablantes las consideran esencialmente la misma "canción". En muchos casos, no existe un único formulario "correcto" u "original": todas las variantes tienen el mismo estatus. Las canciones se crean a partir de la experiencia y la memoria total de la canción de una persona, por lo que cualquier versión puede basarse en las fórmulas musicales y textuales de todas las demás canciones que la persona que las canta tiene en la memoria, ya sea conscientemente o no. Por supuesto, esto plantea cuestiones sobre cómo atribuir la autoría de las canciones.
Otra característica común en las canciones es el uso de palabras o frases con significados múltiples o deliberadamente amplios. Muchas formas de arte verbal también tienen significados y significados más amplios que no se derivan de su contenido lingüístico. En tales casos, un texto glosado y traducido puede permanecer opaco a menos que se incluyan exégesis o explicaciones adicionales del conocimiento cultural o la lógica detrás de dichos textos. Otra cuestión es cómo resaltar las cualidades estéticas de los textos y presentarlos a un público más amplio. GESTIÓN DE GRABACIONES En cuanto a las grabaciones, es útil marcar cada canción en una actuación. Esto puede hacerse con un nivel separado en ELAN o en un programa de edición de sonido y exportarse como archivos de canciones individuales y ensamblarse en una base de datos de iTunes. Al preparar una lista de reproducción de canciones para el trabajo de campo, es una buena idea excluir ejemplares de canciones que tengan interrupciones o cualquier otro tipo de ruido o conversación que pueda restar valor a la tarea de explicar y traducir las canciones. Cuando reproduzca grabaciones de archivo para personas de la comunidad, es una buena idea encontrar a alguien en la comunidad con quien pueda consultar primero en silencio sobre la idoneidad de reproducir las canciones públicamente. Esto es especialmente importante cuando se trabaja con grabaciones heredadas, donde el contexto y el contenido de las grabaciones pueden ser desconocidos y los metadatos limitados. Además, las opiniones de la comunidad sobre las canciones mismas pueden haber cambiado con el tiempo debido a eventos sociales o políticos. COPIAS PARA LA COMUNIDAD Sin duda, los artistas y otros miembros de la comunidad querrán copias de una actuación o colecciones de canciones, como todas las canciones cantadas por la persona X o todas las canciones del repertorio X. Hay varias formas de devolver las grabaciones a la comunidad. Hacer copias de videos para la comunidad lleva más tiempo que el audio, pero, por supuesto, la recompensa es mucho mayor para los usuarios. Puede que no sea posible hacer esto mientras está en el campo. En general, deje copias de las nuevas grabaciones de audio con los miembros relevantes de la comunidad antes de salir del campo, y en viajes de campo posteriores traiga el video editado. EDICIÓN DE ARTE VERBAL La comunidad puede querer publicar grabaciones de sus canciones u otro arte verbal. Esto puede ayudar a la comunidad a promocionar sus canciones, desarrollar un perfil público para los artistas intérpretes o ejecutantes y brindar la oportunidad de reconocer y proteger los derechos tanto de los creadores como de los artistas intérpretes o ejecutantes. Tener
disponible el audio y/o video de las canciones también agrega valor a cualquier publicación de texto de las canciones que recopile. Pocas grabaciones de campo etnográficas publicadas generan dinero, por lo que sería imprudente presentar esto como una oportunidad económica. Continuarán surgiendo nuevas posibilidades a medida que cambie la tecnología. Independientemente del formato elegido, es fundamental obtener los permisos de los titulares de los derechos de autor de las canciones para reproducirlas. A diferencia del habla, las canciones a menudo se consideran obras creativas y, a menudo, son propiedad de individuos o grupos de individuos. Según la ley internacional de derechos de autor, las canciones, la poesía, la música y las danzas se definen como "obras" y, por lo tanto, los investigadores tienen la responsabilidad de "reconocer los derechos morales y legales de los músicos e intérpretes según la ley tradicional e internacional" (Barwick). Derechos de autor y autoría Los derechos de autor de las formas de arte verbal pueden ser complejos. En muchas culturas, las canciones se crean a través de sueños o algún otro proceso sobrenatural y son comunales o tradicionales, lo cual no está cubierto por las leyes de derechos de autor. En algunos casos, los propietarios de las formas de arte verbal pueden no ser los artistas, por lo que es una buena idea indicar que los custodios o los titulares de los derechos de autor han otorgado permiso en cualquier publicación. ARCHIVO Y ACCESO En contextos de alto riesgo, las grabaciones pueden constituir solo partes de una canción, por lo que las implicaciones de tener solo registros parciales son aún mayores. En algunos casos, el archivo está reñido con los procesos de transmisión tradicionales. Dado que a menudo se considera que las canciones tienen un capital cultural y simbólico y un poder metafísico, los custodios pueden optar por restringir el acceso a las grabaciones de canciones, mientras que es posible que no quieran hacerlo para el habla. Puede haber preocupaciones sobre el posible uso no intencionado de las grabaciones de canciones, incluida la posibilidad de causar daños físicos en el mundo donde las canciones tienen un poder metafísico. Las grabaciones se pueden utilizar como recurso para el aprendizaje; Si bien esto se ve como algo bueno si está en manos de las personas adecuadas, es posible que la comunidad no sienta que puede controlarlo. En algunas culturas aprender canciones no es un derecho, sino algo que uno debe demostrar que es digno, y es difícil reflejar estas condiciones en las instrucciones de acceso a los registros en los archivos. FUNCIONES E INTERCAMBIOS INTERCULTURALES El trabajo de campo sobre canciones abre una serie de otras formas de difundir y promover las artes verbales de una comunidad que pueden beneficiar a la comunidad y la
